Para Snaidero, participante histórico del salón, la edición de 2010 de Eurocucina será la ocasión para presentar lo mejor de su diseño, fruto de un arraigado estudio de las evoluciones socioculturales y de cómo vive la sociedad contemporánea su relación con el hogar y la cocina.

Este año la escenografía del conjunto será un espacio de gran impacto, tanto por su arquitectura como por lo sugerente de una atmósfera elegante y al mismo tiempo viva y dinámica.
Una superficie de 900 m². Un espacio arquitectónico que transmite inmediatamente al visitante el alma internacional del grupo y su apertura a nuevos mercados, introduciéndolo desde el principio en un espacio expositivo en el que las cocinas interpretan “la cara privada del diseño”, cada una con su propia individualidad.

Pasado, Presente y Futuro. El objetivo de las propuestas de Snaidero en Eurocucina es comunicar que el auténtico Diseño es una experiencia intemporal, un conjunto de valores intangibles y tangibles que, adaptándose al espíritu de los tiempos, logra siempre sorprender. Una vocación de Diseño, la de Snaidero, nunca improvisada, sino parte de su historia y de su ADN.

Dos de los cuatro proyectos llevarán la firma de Pininfarina, que ya ha diseñado para Snaidero productos-icono como Ola, Idea,  Acropolis y Venus, recibiendo numerosos reconocimientos a nivel internacional, como el Good Design Award, prestigioso premio del Design Athenaeum de Chicago concedido a Snaidero nada menos que en tres ocasiones desde 1996.
Snaidero vuelve a confirmar su aprecio por la historia de su diseño solicitando a la prestigiosa firma que trabaje en dos iconos de su estilo, Ola e Idea, revisitando sus rasgos en busca de una frescura y una elegancia más contemporáneas, pero al mismo tiempo reafirmando la autenticidad de un gran clásico de su historia. Un desafío realmente importante para Snaidero: recorrer la filosofía de la valorización de su historia y cultura de diseño apuntando hacia una combinación renovada de tradición e inventiva.

Por su parte, la natural sintonía entre tradición e innovación de Snaidero se verá expresada en el nuevo proyecto nacido de la colaboración con el arquitecto Iosa Ghini: un proyecto basado en una estructura racionalizada y simplificada compuesta por materiales de bajo impacto ambiental que transmiten un estilo natural, de sabor auténtico, carente de elementos superfluos, en el que la madera es la protagonista indiscutible de una respuesta sostenible para el habitar doméstico, que no renuncia a la calidad estética ni a la funcionalidad.

Un recorrido que la empresa ha querido seguir trazando con CODE, un nuevo proyecto que saldrá al mercado próximamente. El hilo conductor de la propuesta es la aspiración a vivir el espacio doméstico con total libertad, rediseñando volúmenes y volviendo a trazar las líneas para crear una nueva visión del habitar doméstico a través de un “código inverso” que da prioridad a la eliminación de lo superfluo, en favor de una libertad compositiva y creativa que encuentra en el color y en el material las principales formas de expresión y personalización del espacio.

La novedad de novedades será además la presencia de la marca en el Fuorisalone, con la inauguración oficial de la nueva sala de exposiciones “Snaidero Milano Interni”, en el corazón del centro histórico de Milán. Un escaparate de excepción a lo mejor del diseño Snaidero, desde las últimas novedades hasta los grandes clásicos que han perfilado la historia y el éxito de la marca. La inauguración tendrá lugar el 15 de abril de 2010 desde las 19:00 a las 22:00 horas en la Via De Amicis 12 de Milán.

Un importante espacio pondrá en escena también el proyecto Orange, la prestigiosa respuesta de la marca a los recientes cambios del mercado, que gracias a su flexibilidad compositiva, ligereza de formas y cuidado estudio de todos los detalles de fabricación, representa una refinada propuesta de diseño industrial, cuyo éxito ha llevado a la reciente ampliación de la oferta a todos los lacados de la gama Snaidero y a una sofisticada versión en cristal, siguiendo una lógica de proyecto-sistema al servicio de cualquier espacio y cualquier exigencia estilística.

Son muchas las novedades que Snaidero tiene reservadas para Eurocucina, como siempre, fruto de la pasión, la investigación y la gran capacidad de escuchar las exigencias y necesidades del público, especialmente en este preciso momento histórico.

Eurocucina  2010
Milano, 14 -19 de abril
Pabellón 15,  Stands A19 – B15

www.snaidero.com
press@snaidero.it

La exposición presentará ejemplares españoles, franceses, italianos y alemanes, entre los que se hallan dibujos únicos de arquitectos como Sabatini, Ventura Rodríguez, Churriguera, Ardemans y Juvarra. Los responsables de la presentación enfatizaron que esta exposición dará a saber la riqueza artística de la arquitectura del siglo XVIII, en la que enfatizan proyectos como el Palacio Real Nuevo o la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

La exposición se inscribe en un proyecto de más extenso alcance, patrocinado por la Fundación Banco Santander y que ha pretendido la restauración, estudio y descripción de la generalidad de los fondos de esta variedad de la Biblioteca Nacional, a cargo de un equipo de expertos durante los últimos tres años.

El funcionario de Industria, Comercio y Turismo del Gobierno de Aragón, Arturo Aliaga, ha abierto hoy esta muestra fotográfica, reconocida como “La gran ciudad en la China actual”, que se encuentra en el claustro del Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña.

Al acto han concurrido el embajador de China en España, Zhu Bangzao, el viceconsejero de Turismo, Javier Callizo, la comisaría de la muestra, Dolores Durán y el propio artista, José Manuel Ballester.

La exhibición, que podrá visitarse hasta el 15 de octubre, se concentra en la arquitectura urbana de China y principalmente en los edificios edificados con motivo de los Juegos Olímpicos de 2008, entre los que enfatizan la piscina olímpica, el centro de prensa internacional o el estadio olímpico.

Congrega 33 fotografías recientes de edificios en edificación y últimamente terminados, cambiando vistas diurnas y nocturnas.

La muestra responde a los trabajos escogidos en la I Bienal de Arquitectura Latinoamericana, efectuada en mayo en Pamplona por la Escuela de Arquitectura Superior de la Universidad de Navarra. Los trabajos expuestos allí inician ahora un recorrido itinerante por otras ciudades que se comienza en Logroño.

La Bienal de Arquitectura, regida a los arquitectos latinoamericanos menores de cuarenta años, cumplía el propósito de ser “un punto de contacto y acercamiento a Europa por parte del mundo cultural arquitectónico latinoamericano”. El escogimiento de los catorce equipos se pudo efectuar gracias a la ayuda de “famosos” comisarios locales de México, Brasil, Chile y Argentina.

Desde el 17 de marzo y hasta el 29 de mayo, se estará produciendo una exposición sobre Toyo Ito en la Casa Asia en Barcelona. La exposición se enfoca en el trabajo que Ito ha creado en la ciudad Condal, como la Fira 2, las Torres Porta Fira, pero asimismo se verán modelos de diseño industrial, consecuencia de la colaboración de Toyo Ito con diversas empresas españolas, y otros proyectos que están en proceso de ejecución, como las estaciones de metro Fira 2 (L´Hospitalet) y Foc-Cisell (Barcelona), la portada del edificio de apartamentos Suites Avenue (Barcelona), el Parque de Relajación (Torrevieja) y el Parque de la Gavia (Madrid).

El ingreso a esta exhibición de fotografías será totalmente sin costo alguno, estará abierta hasta el próximo 22 de marzo y en ella lograrán observarse en imágenes ejemplos de especiales construcciones de Rusia.

Esta exposición se engloba dentro de las actividades culturales programadas con motivo de las originarias Jornadas Hispano-rusas, establecidas por el Centro de Lenguas Extranjeras, entre otros.

En esta exposición podremos ver una recopilación de las dos formas de arquitectura que se desarrollaron a ambos lados del muro en Alemania desde la II Guerra Mundial hasta que cayó el muro de Berlín.

Se pueden ver más de 800 fotografías, 40 maquetas de proyectos de edificios hechos por estudiantes de arquitectura de Hamburgo y 70 planos y esbozos en los cuales se puede ver perfectamente como las diferentes ideologías policías de ambos lados del muro influían en la forma de los edificios.

Fuente | AE Arquitectura Cd’E BCN

Esta exposición recoge unos cuantos proyectos que forman parte de un conjunto de experiencias paisajísticas y urbanas autónomas donde el punto de unión es la utilización de la geometría en sus formas.
En ella podremos ver paneles maquetas de análisis y paneles de formato grande de proyectos para distintos lugares como por ejemplo el frente marítimo de Benidorm (2003-2005) y el Jardí Botànic de Barcelona (1998-1999).

También se podrá visitar una exposición itinerante cuyo comisario es Borja Ferreter que se basa en analizar la utilización de la geometría por artistas, ingenieros y arquitectos del s.XX.

Fuente | Enlace BCN